Ilustrasi Digital Untuk Pemula

Pernah membayangkan diri Anda seorang penggiat seni? Inilah yaitu langkah untuk menjadi penggiat seni abad ke-21!

Apakah Anda berkeinginan menjadi penggiat seni digital tapi tidak tahu wajib mulai dari mana? Anda mungkin sudah melakukan pencarian Google, tapi Anda dikagetkan oleh segala info atau takut bahwa penulis memberi saran Anda sudah tahu.
Saya menyadari bahwa bagi orang yang berkeinginan mencoba lukisan digital, tidak ada cukup bahan untuk pemula. Itu sebabnya saya membentuk panduan komprehensif ini untuk menjelaskan segala yang perlu Anda kenal untuk mengawali. Dari alat, perangkat lunak, pelaksanaan dan fungsi - panduan ini yaitu yang Anda butuhkan untuk mengawali hobi baru Anda (atau karier) sesegera mungkin.
Catatan Beberapa link dalam posting ini yaitu link afiliasi. Ini berarti bahwa apabila Anda membeli sesuatu, saya memperoleh komisi kecil tanpa biaya tambahan untuk dukungan blog dan memungkinkan saya untuk terus membuat konten free. Terima beri atas dukungan Anda!

Order
JASA ILUSTRASI DIGITAL PAINTING
0878  5310  5516

Apa itu lukisan digital?
Dengan demikian, Anda mungkin sudah terbiasa dengan media tradisional seperti cat air, minyak atau akrilik - dan kini Anda bertanya-tanya ... \"apa itu lukisan digital?\"
Lukisan digital yaitu media baru yang memungkinkan kita untuk menghasilkan karya seni yang menawan tanpa cemas tentang tinta atau cat minyak. Masih memerlukan banyak keterampilan dan teknik yang sama seperti melukis tradisional (tidak, Anda tidak dapat hanya menghasilkan seni dengan mengklik tombol ... untuk saat ini), tapi juga lebih mudah dalam banyak hal.
Alih-alih menggambar di atas kanvas atau kertas, lukisan digital memungkinkan Anda menggambar lantas di komputer, yang memiliki sejumlah keunggulan luar awam:
    Ini jauh lebih tidak berantakan, dan Anda dapat melaksanakannya bahkan di daerah-daerah terkecil - apabila Anda memiliki ruang untuk mengendalikan tablet Anda (dan mungkin komputer Anda), Anda siap!
    Ini jauh lebih cepat, karena Anda tidak perlu menunggu hingga cat mengering
    Ini memungkinkan Anda untuk bekerja lebih cepat dan lebih kreatif - Anda dapat menggunakan alat digital yang kuat seperti lapisan untuk menemukan metode yang benar-benar baru untuk bekerja.
Satu-satunya hal yang Anda perlukan untuk mengawali lukisan digital yaitu tablet grafis dan perangkat lunak menggambar pilihan Anda.
Jangan cemas apabila Anda tidak tahu wajib mulai dari mana - dalam panduan ini saya akan menampilkan segala langkah demi langkah.

Mari kita mulai ...
Alat apa yang saya perlukan untuk mulai bekerja dengan lukisan digital?
Untuk mengawali dengan lukisan digital, Anda hanya perlu dua hal: tablet dan beberapa perangkat lunak menggambar.

Memilih kelengkapan Anda
Ada tiga kategori utama tablet grafis:
Tablet grafis
Tablet layar
Tablet All-in-One
Tablet grafis

Ini yaitu figur termurah, dan dengan apa yang dimulai kebanyakan penggiat seni (termasuk saya).
Sebagai peraturan, mereka hanya terdiri dari dua bagian: panel sentuh dan stylus (pena digital), walaupun lebih banyak figur figur juga akan memiliki beberapa tombol dan tombol di samping. Karena tablet ini tidak memiliki layar, Anda memerlukan laptop atau komputer untuk mengaitkannya (biasanya via kabel USB)

Pro:
    Opsi termurah dan cukup baik untuk mengawali
    Tidak perlu baterai atau pengisian tenaga
    Tidak ada layar untuk kerusakan

Cons:
    Anda wajib konsisten menatap layar komputer, yang berarti Anda tidak dapat menonton tangan saat menggambar - mungkin perlu beberapa waktu untuk membiasakan diri dengan
    Memerlukan komputer
Figur paling populer:
    Wacom Intuos (amat disarankan untuk pemula!)
    Huion 1060 (juga tablet yang baik untuk pemula, lebih besar, tapi sedikit kurang jitu)
    Wacom Intuos Pro (apabila Anda memiliki anggaran, berinvestasi di dalamnya - ini yaitu versi yang lebih baik dari Wacom Intuos)

Tip: Saya akan memberi saran Anda menerima tablet dengan zona gambar minimal 6 ″ x 3,7 ″ . Anda \' akan memerlukan ini untuk membuat cairan, stroke dinamis.

Layar Tablet
Punya anggaran ekstra? Pertimbangkan berinvestasi dalam tablet layar!
Tablet layar berfungsi seperti tablet grafik, tapi dengan monitor internal. Anda dapat menggambar lantas di layar, yang tampaknya lebih intuitif (terutama apabila Anda terbiasa menggambar di atas kertas atau kanvas).
Pro:
    Gambar di layar sepertinya lebih alami daripada touchpad
    Biarkan Anda bekerja lebih jitu.
Cons:
    Lebih mahal
    Bisa memaksimalkan \"dead pixel\" dari waktu ke waktu
    Memerlukan komputer
Figur paling populer:
    Huion Kamvas Pro 13 (hampir setengah harga dari figur serupa lainnya - poin terbaik untuk uang)
    Wacom Cintiq Pro 13 \"(versi yang lebih portabel dan lebih portabel dari Cintiq ukuran penuh)
    Wacom Cintiq 22HD (salah satu tablet terbaik yang saat ini tersedia yaitu alat profesional, tapi sayangnya dengan harga profesional)

 Order
JASA ILUSTRASI COVER MANGA
0878  5310  5516

All In One Pills
Ini termasuk tablet populer seperti iPad Pro atau Microsoft Surface Pro. Profit besar yaitu Anda tidak perlu laptop atau komputer tambahan untuk mengaitkan tablet - ini sesungguhnya yaitu tablet dan komputer 2-in-1. Ini membuatnya amat portabel - Anda dapat membawanya ke mana bahkan Anda pergi. The downside yaitu bahwa mereka lebih mahal, dan Anda memiliki pilihan perangkat lunak yang amat terbatas untuk Anda. Penting: apabila Anda menentukan untuk menggunakan Apple iPad, Anda juga akan memerlukan stylus dengan sensitivitas sentuhan. Pensil Apple memiliki sensitivitas tekanan turunan, tapi hanya bekerja dengan iPad Pro - apabila Anda menggunakan iPad awam, ada pilihan seperti Adonit Pixel Stylus.
Pro:
    Gambar di layar sepertinya lebih alami daripada touchpad
    Portable, tidak perlu membawa laptop
Cons:
    Cukup mahal
    Fitur perangkat lunak terbatas
Figur paling populer:
    iPad Pro (dengan cepat menjadi salah satu alat paling populer untuk ilustrator digital karena memungkinkan Anda untuk menggunakan aplikasi Procreate)
    Microsoft Surface Pro (yang mengejutkan, Anda dapat melakukan versi komplit Photoshop di tablet ini)
    Wacom Mobile Studio Pro (pada dasarnya Cintiq portabel, amat kuat, tapi mahal bagi kebanyakan pemula)

Perangkat lunak lukisan digital
Ada banyak program berbeda untuk lukisan digital, jadi untuk membuat hidup Anda lebih mudah, saya akan memberi saran Anda untuk membeli salah satu dari tiga berikut:
Adobe Photoshop            
Krita
Procreate
Sekiranya Anda menggunakan iPad Pro, pakai Procreate. Untuk segala perangkat lain, saya akan memberi saran Adobe Photoshop atau Krita.
Adobe Photoshop
Sekiranya Anda berkeinginan memperlakukan lukisan digital dengan serius, saya amat memberi saran Adobe Photoshop. Ini yaitu perangkat lunak menggambar paling kuat yang tersedia, dan karena sudah menjadi standar industri, Anda akan menemukan beberapa besar pembelajaran dan pembelajaran di dalamnya
Krita yaitu pilihan sumber terbuka free untuk Adobe Photoshop. Ini tidak seperti itu kuat, walaupun tentu cukup baik untuk mengawali apabila Anda memiliki anggaran terbatas. Perlu diingat bahwa Anda tidak akan menemukan seperti itu banyak pelatihan di Dunia, dan apabila Anda berkeinginan bekerja secara profesional di studio atau agensi Anda sendiri suatu hari, Anda mungkin wajib usai dengan Adobe Photoshop.
Selama beberapa tahun terakhir, Procreate sudah menggemparkan dunia seni. Ini amat ringan dan mudah digunakan, dan walaupun tidak memiliki beberapa fitur Photoshop, yang baru ditambahkan tiap saat. Sayangnya, saat ini hanya tersedia untuk iPad.

Meski saya memberi saran Anda konsisten menggunakan salah satu dari tiga program yang dibeberkan di atas, ada pilihan lain yang tersedia untuk Anda. Program melukis populer lainnya termasuk:
    Gimp
    Clip Studio Paint Pro
    Art Studio Pro (macOS dan iOS)
    Artrage
    Pelukis Corel

Pro-Tip: Pada akhirnya, memilih perangkat lunak yaitu permasalahan preferensi. Dengan latihan yang cukup, Anda dapat membuat ilustrasi menonjol profesional di perangkat lunak apa bahkan. Berdasarkan pengalaman saya, saya akan memberi saran Anda untuk memilih salah satu dari 3 program yang saya sebutkan di atas, tapi apabila Anda lebih menyukai menggunakan aplikasi lain, karenanya lakukanlah!
Amat mudah untuk kewalahan dengan jumlah pilihan yang tersedia, dan tersesat di lubang kelinci mencoba menemukan penguasaan yang total. Anjuran saya kepada Anda: jangan berlebihan! Pada akhirnya, alat tidak membuat penggiat seni, dan Anda tidak akan mengamati perbedaan besar antara tablet entry-tingkatan dan profesional untuk pemula. Mulai saja! Wacom Intuos yaitu tablet yang murah dan amat andal (saya masih mengaplikasikannya!). Gabungkan dengan Adobe Photoshop - atau Krita, apabila Anda memiliki anggaran terbatas - dan Anda selesai!

 Order
JASA ILUSTRASI GAME VISUAL NOVEL
0878  5310  5516


Memahami alat dan perangkat lunak Anda
Kanvas dan dokumen
Langkah pertama lukisan digital yaitu membuat dokumen baru.
Di Adobe Photoshop, Anda dapat melakukan ini dengan membuka File> Dokumen Baru atau menggunakan pintasan keyboard CTRL / CMD + N.
Tergantung pada versi Photoshop Anda, Anda akan mengamati jendela dengan pilihan berikut:
Pengaturan paling penting untuk diingat:
    Lebar dan Tinggi: Pakai pilihan ini untuk mengendalikan ukuran kanvas dalam sentimeter atau inci.
   Izin Sekiranya Anda berencana untuk mencetak karya seni, pakai 300 dpi. Sekiranya Anda tidak berencana untuk mencetaknya, pakai 72 piksel / inci - ini akan mengurangi ukuran file Anda dan mempercepat komputer Anda.
   Mode Warna: Senantiasa mulai dengan RGB. Sekiranya Anda berkeinginan mencetak karya Anda, Anda dapat beralih ke CMYK nanti.

Antarmuka perangkat lunak

Bagian terutama dari antarmuka pemrograman Photoshop untuk diingat:
    Bilah Alat - berisi segala alat yang diperlukan, seperti kuas, penghapus, alat seleksi, dan lainnya.
    Panel pilihan - saat Anda memilih alat pada bilah alat, Anda akan mengamati bahwa panel di bagian atas jendela berubah, memberikan pilihan yang berbeda untuk tiap alat
   Panel - Anda dapat mencampur dan mencocokkan panel yang berdasarkan Anda paling berkhasiat untuk alur kerja Anda sendiri. Sekarang saya sarankan mulai dengan panel Brush, Layers, dan Color.

Tombol cepat
Untuk mempercepat alur kerja Anda, Anda wajib mulai menjelajahi menggunakan pintasan keyboard.

Berikut yaitu beberapa pintasan Photoshop yang paling penting untuk diingat:
    B - Pilih Brush Tool
    E - Pilih Alat Penghapus
    Z - Pilih alat Zoom
    M - Pilih Alat Marquee
    Ctrl / Cmd + T - pakai alat Tidak-Transform

Sekiranya alat Brush dipilih (pintas: B), ada sejumlah pintasan yang dapat diakses dengan membendung tombol berikut:
    Bilah spasi - untuk sementara pilih alat Pindahkan
    Spasi + CMD / CTRL - untuk sementara memilih alat Zoom
    CMD / CTRL - untuk sementara pilih alat pipet

Sekarang sesudah Anda memahami antarmuka, mari kita lihat alat dan konsep paling penting ...

Layers
Layers dapat menjadi salah satu fitur paling berkhasiat dari lukisan digital apabila Anda tahu metode mengaplikasikannya.

Dengan menggunakan layers, Anda dapat memisahkan pelbagai elemen gambar Anda. Baik itu obyek, bagian tubuh, suar lensa atau bayang-bayang, menggambarnya pada lapisan yang berbeda, Anda dapat menyesuaikan tiap elemen tanpa risiko hingga sisa profesi Anda.
Hal yang paling penting untuk diingat tentang lapisan yaitu: urutan daftar layer pada panel. Layer yaitu urutan lapisan tersebut akan ditampilkan pada kanvas Anda. Lapisan yang lebih tinggi akan ditempatkan di atas lapisan di bawahnya. Anda dapat menarik dan melepas lapisan untuk membentuk ulang mereka dalam sekejap.

 Order
JASA ILUSTRASI EMOTES TWITCH / YOUTUBER
0878  5310  5516

Kuas dan Penghapus
Macam halnya media tradisional, kuas dan penghapus yaitu alat yang digunakan untuk menambah dan menghapus warna.
Sekiranya kuas yang digunakan dalam lukisan digital tidak terbatas. Di Photoshop, Anda dapat membuat sapuan kuas yang unik dengan hanya mengubah ujung kuas, ukuran, kelembutan, format, dan bahkan tekanan yang diberi. Sekiranya Anda tidak memiliki tekstur media tradisional, Anda bahkan dapat menggunakan kuas yang menonjol seperti minyak atau cat air!
Sekiranya untuk penghapus, mereka dapat disesuaikan dengan metode yang sama seperti kuas, dalam hal ukuran, format dan kelembutan. Satu-satunya perbedaan yaitu mereka menghapus warna, bukan menambahkannya.

Pencampuran
Pencampuran warna diperlukan untuk menghasilkan efek tiga dimensi yang halus.
Ada banyak metode untuk membuat efek campuran di Photoshop: alat yang paling awam yaitu sikat bermata lembut, alat blur, dan sikat mixer. Tentu saja, Anda wajib memilih teknik Anda tergantung pada efek yang berkeinginan Anda capai. Kami memberi saran Anda mulai dengan menguji pelbagai alat pencampur untuk menentukan bahwa itu cocok dengan pelaksanaan dan gaya gambar pribadi Anda.

Sekiranya Anda sudah hingga sejauh ini, karenanya selamat! Apakah Anda siap untuk mulai menggambar karya digital pertama Anda.

diterjemahkan dari hhttps://paintable.cc/digital-painting-the-ultimate-beginners-guide/

Cara Memulai Lukisan Digital

Pernah membayangkan diri Anda seorang seniman? Inilah yaitu langkah untuk menjadi seniman abad ke-21!

Apakah Anda berkeinginan menjadi seniman digital melainkan tak tahu patut mulai dari mana? Anda mungkin telah melakukan pencarian Google, melainkan Anda dikejutkan oleh semua informasi atau takut bahwa penulis memberi rekomendasi Anda telah tahu.
Saya menyadari bahwa bagi orang yang berkeinginan mencoba lukisan digital, tak ada cukup bahan untuk pemula. Itu sebabnya saya membentuk panduan komprehensif ini untuk menerangkan semua yang perlu Anda kenal untuk mengawali. Dari alat, perangkat lunak, pengerjaan dan fungsi - panduan ini yaitu yang Anda butuhkan untuk mengawali hobi baru Anda (atau karier) sesegera mungkin.
Catatan Beberapa link dalam posting ini yaitu link afiliasi. Ini berarti bahwa sekiranya Anda membeli sesuatu, saya mendapat komisi kecil tanpa tarif tambahan untuk dukungan blog dan memungkinkan saya untuk terus membuat konten free. Terima beri atas dukungan Anda!

Order
JASA ILUSTRASI DIGITAL PAINTING
0878  5310  5516

Apa itu lukisan digital?
Dengan demikian, Anda mungkin telah terbiasa dengan media tradisional seperti cat air, minyak atau akrilik - dan sekarang Anda bertanya-tanya ... \"apa itu lukisan digital?\"
Lukisan digital yaitu media baru yang memungkinkan kita untuk menciptakan karya seni yang cantik tanpa khawatir tentang tinta atau cat minyak. Masih membutuhkan banyak keterampilan dan teknik yang sama seperti melukis tradisional (tak, Anda tak bisa hanya menciptakan seni dengan mengklik tombol ... untuk dikala ini), melainkan juga lebih mudah dalam banyak hal.
Alih-alih menggambar di atas kanvas atau kertas, lukisan digital memungkinkan Anda menggambar seketika di komputer, yang memiliki sejumlah keunggulan luar lazim:
    Ini jauh lebih tak acak-acakan, dan Anda bisa melaksanakannya bahkan di tempat-tempat terkecil - sekiranya Anda memiliki ruang untuk mengatur tablet Anda (dan mungkin komputer Anda), Anda siap!
    Ini jauh lebih cepat, sebab Anda tak perlu menunggu sampai cat mengering
    Ini memungkinkan Anda untuk bekerja lebih cepat dan lebih kreatif - Anda bisa menggunakan alat digital yang kuat seperti lapisan untuk menemukan sistem yang benar-benar baru untuk bekerja.
Satu-satunya hal yang Anda perlukan untuk mengawali lukisan digital yaitu tablet grafis dan perangkat lunak menggambar pilihan Anda.
Jangan khawatir sekiranya Anda tak tahu patut mulai dari mana - dalam panduan ini saya akan menampakkan semua langkah demi langkah.

Mari kita mulai ...
Alat apa yang saya perlukan untuk mulai bekerja dengan lukisan digital?
Untuk mengawali dengan lukisan digital, Anda hanya perlu dua hal: tablet dan beberapa perangkat lunak menggambar.

Memilih perlengkapan Anda
Ada tiga golongan utama tablet grafis:
Tablet grafis
Tablet layar
Tablet All-in-One
Tablet grafis

Ini yaitu model termurah, dan dengan apa yang diawali kebanyakan seniman (termasuk saya).
Sebagai peraturan, mereka hanya terdiri dari dua bagian: panel sentuh dan stylus (pena digital), padahal lebih banyak model model juga akan memiliki beberapa tombol dan tombol di samping. Sebab tablet ini tak memiliki layar, Anda membutuhkan notebook atau komputer untuk mengkaitkannya (lazimnya melalui kabel USB)

Pro:
    Opsi termurah dan cukup bagus untuk mengawali
    Tidak perlu baterai atau pengisian energi
    Tidak ada layar untuk kerusakan

Cons:
    Anda patut tetap menatap layar komputer, yang berarti Anda tak bisa menonton tangan dikala menggambar - mungkin perlu beberapa waktu untuk membiasakan diri dengan
    Membutuhkan komputer
Contoh paling populer:
    Wacom Intuos (amat dianjurkan untuk pemula!)
    Huion 1060 (juga tablet yang bagus untuk pemula, lebih besar, melainkan sedikit kurang cermat)
    Wacom Intuos Pro (sekiranya Anda memiliki anggaran, berinvestasi di dalamnya - ini yaitu versi yang lebih bagus dari Wacom Intuos)

Tip: Saya akan memberi rekomendasi Anda menerima tablet dengan area gambar minimal 6 ″ x 3,7 ″ . Anda \' akan membutuhkan ini untuk membuat cairan, stroke dinamis.

Layar Tablet
Punya anggaran ekstra? Pertimbangkan berinvestasi dalam tablet layar!
Tablet layar berfungsi seperti tablet grafik, melainkan dengan monitor internal. Anda bisa menggambar seketika di layar, yang tampaknya lebih intuitif (secara khusus sekiranya Anda terbiasa menggambar di atas kertas atau kanvas).
Pro:
    Gambar di layar sepertinya lebih alami ketimbang touchpad
    Biarkan Anda bekerja lebih cermat.
Cons:
    Lebih mahal
    Dapat mengembangkan \"dead pixel\" dari waktu ke waktu
    Membutuhkan komputer
Contoh paling populer:
    Huion Kamvas Pro 13 (hampir separo harga dari model serupa lainnya - nilai terbaik untuk uang)
    Wacom Cintiq Pro 13 \"(versi yang lebih portabel dan lebih portabel dari Cintiq ukuran penuh)
    Wacom Cintiq 22HD (salah satu tablet terbaik yang dikala ini tersedia yaitu alat profesional, melainkan sayangnya dengan harga profesional)

 Order
JASA ILUSTRASI COVER MANGA
0878  5310  5516

All In One Pills
Ini termasuk tablet populer seperti iPad Pro atau Microsoft Surface Pro. Keuntungan besar yaitu Anda tak perlu notebook atau komputer tambahan untuk menghubungkan tablet - ini sesungguhnya yaitu tablet dan komputer 2-in-1. Ini membuatnya amat portabel - Anda bisa membawanya ke mana bahkan Anda pergi. The downside yaitu bahwa mereka lebih mahal, dan Anda memiliki pilihan perangkat lunak yang amat terbatas untuk Anda. Penting: sekiranya Anda menetapkan untuk menggunakan Apple iPad, Anda juga akan membutuhkan stylus dengan sensitivitas sentuhan. Pensil Apple memiliki sensitivitas tekanan turunan, melainkan hanya bekerja dengan iPad Pro - sekiranya Anda menggunakan iPad lazim, ada pilihan seperti Adonit Pixel Stylus.
Pro:
    Gambar di layar sepertinya lebih alami ketimbang touchpad
    Portable, tak perlu membawa notebook
Cons:
    Cukup mahal
    Fitur perangkat lunak terbatas
Contoh paling populer:
    iPad Pro (dengan cepat menjadi salah satu alat paling populer untuk ilustrator digital sebab memungkinkan Anda untuk menggunakan aplikasi Procreate)
    Microsoft Surface Pro (yang mengejutkan, Anda bisa melakukan versi lengkap Photoshop di tablet ini)
    Wacom Mobile Studio Pro (pada dasarnya Cintiq portabel, amat kuat, melainkan mahal bagi kebanyakan pemula)

Perangkat lunak lukisan digital
Ada banyak program berbeda untuk lukisan digital, jadi untuk membuat hidup Anda lebih mudah, saya akan memberi rekomendasi Anda untuk membeli salah satu dari tiga berikut:
Adobe Photoshop            
Krita
Procreate
Bila Anda menggunakan iPad Pro, pakai Procreate. Untuk semua perangkat lain, saya akan memberi rekomendasi Adobe Photoshop atau Krita.
Adobe Photoshop
Bila Anda berkeinginan memperlakukan lukisan digital dengan serius, saya amat memberi rekomendasi Adobe Photoshop. Ini yaitu perangkat lunak menggambar paling kuat yang tersedia, dan sebab telah menjadi standar industri, Anda akan menemukan beberapa besar pembelajaran dan pembelajaran di dalamnya
Krita yaitu pilihan sumber terbuka free untuk Adobe Photoshop. Ini tak seperti itu kuat, padahal tentu cukup bagus untuk mengawali sekiranya Anda memiliki anggaran terbatas. Perlu diingat bahwa Anda tak akan menemukan seperti itu banyak pelatihan di Internet, dan sekiranya Anda berkeinginan bekerja secara profesional di sanggar atau agensi Anda sendiri suatu hari, Anda mungkin patut berakhir dengan Adobe Photoshop.
Selama beberapa tahun terakhir, Procreate telah menggemparkan dunia seni. Ini amat ringan dan mudah dipakai, dan padahal tak memiliki beberapa fitur Photoshop, yang baru ditambahkan tiap dikala. Sayangnya, dikala ini hanya tersedia untuk iPad.

Padahal saya memberi rekomendasi Anda tetap menggunakan salah satu dari tiga program yang digambarkan di atas, ada pilihan lain yang tersedia untuk Anda. Program melukis populer lainnya termasuk:
    Gimp
    Clip Studio Paint Pro
    Art Studio Pro (macOS dan iOS)
    Artrage
    Pelukis Corel

Pro-Tip: Pada hasilnya, memilih perangkat lunak yaitu persoalan preferensi. Dengan latihan yang cukup, Anda bisa membuat gambaran menonjol profesional di perangkat lunak apa bahkan. Berdasarkan pengalaman saya, saya akan memberi rekomendasi Anda untuk memilih salah satu dari 3 program yang saya sebutkan di atas, melainkan sekiranya Anda lebih menyenangi menggunakan aplikasi lain, karenanya lakukanlah!
Amat mudah untuk kewalahan dengan jumlah pilihan yang tersedia, dan tersesat di lubang kelinci mencoba menemukan pengaturan yang sempurna. Rekomendasi saya kepada Anda: jangan berlebihan! Pada hasilnya, alat tak membuat seniman, dan Anda tak akan memperhatikan perbedaan besar antara tablet entry-level dan profesional untuk pemula. Mulai saja! Wacom Intuos yaitu tablet yang murah dan amat andal (saya masih mengaplikasikannya!). Gabungkan dengan Adobe Photoshop - atau Krita, sekiranya Anda memiliki anggaran terbatas - dan Anda selesai!

 Order
JASA ILUSTRASI GAME VISUAL NOVEL
0878  5310  5516


Memahami alat dan perangkat lunak Anda
Kanvas dan dokumen
Langkah pertama lukisan digital yaitu membuat dokumen baru.
Di Adobe Photoshop, Anda bisa melakukan ini dengan membuka File> Dokumen Baru atau menggunakan pintasan keyboard CTRL / CMD + N.
Tergantung pada versi Photoshop Anda, Anda akan memperhatikan jendela dengan pilihan berikut:
Pengendalian paling penting untuk diingat:
    Lebar dan Tinggi: Gunakan pilihan ini untuk mengatur ukuran kanvas dalam sentimeter atau inci.
   Izin Bila Anda berencana untuk mencetak karya seni, pakai 300 dpi. Bila Anda tak berencana untuk mencetaknya, pakai 72 piksel / inci - ini akan mengurangi ukuran file Anda dan mempercepat komputer Anda.
   Mode Warna: Selalu mulai dengan RGB. Bila Anda berkeinginan mencetak karya Anda, Anda bisa beralih ke CMYK nanti.

Antarmuka perangkat lunak

Bagian secara khusus dari antarmuka pemrograman Photoshop untuk diingat:
    Bilah Alat - berisi semua alat yang diperlukan, seperti kuas, penghapus, alat seleksi, dsb.
    Panel pilihan - dikala Anda memilih alat pada bilah alat, Anda akan memperhatikan bahwa panel di bagian atas jendela berubah, memberikan pilihan yang berbeda untuk tiap alat
   Panel - Anda bisa mencampur dan mencocokkan panel yang menurut Anda paling bermanfaat untuk alur kerja Anda sendiri. Sekarang saya sarankan mulai dengan panel Brush, Layers, dan Color.

Tombol cepat
Untuk mempercepat alur kerja Anda, Anda patut mulai menjelajahi menggunakan pintasan keyboard.

Berikut yaitu beberapa pintasan Photoshop yang paling penting untuk diingat:
    B - Pilih Brush Tool
    E - Pilih Alat Penghapus
    Z - Pilih alat Zoom
    M - Pilih Alat Marquee
    Ctrl / Cmd + T - pakai alat Free-Transform

Bila alat Brush dipilih (pintas: B), ada sejumlah pintasan yang bisa diakses dengan menahan tombol berikut:
    Bilah spasi - untuk sementara pilih alat Pindahkan
    Spasi + CMD / CTRL - untuk sementara memilih alat Zoom
    CMD / CTRL - untuk sementara pilih alat pipet

Sekarang sesudah Anda memahami antarmuka, mari kita lihat alat dan konsep paling penting ...

Layers
Layers bisa menjadi salah satu fitur paling bermanfaat dari lukisan digital sekiranya Anda tahu sistem mengaplikasikannya.

Dengan menggunakan layers, Anda bisa memisahkan bermacam-macam elemen gambar Anda. Baik itu objek, bagian tubuh, suar lensa atau bayang-bayang, menggambarnya pada lapisan yang berbeda, Anda bisa menyesuaikan tiap elemen tanpa risiko sampai sisa pekerjaan Anda.
Hal yang paling penting untuk diingat tentang lapisan yaitu: urutan daftar layer pada panel. Layer yaitu urutan lapisan tersebut akan ditampilkan pada kanvas Anda. Lapisan yang lebih tinggi akan ditempatkan di atas lapisan di bawahnya. Anda bisa menarik dan melepas lapisan untuk membentuk ulang mereka dalam sekejap.

 Order
JASA ILUSTRASI EMOTES TWITCH / YOUTUBER
0878  5310  5516

Kuas dan Penghapus
Macam halnya media tradisional, kuas dan penghapus yaitu alat yang dipakai untuk menambah dan menghapus warna.
Bila kuas yang dipakai dalam lukisan digital tak terbatas. Di Photoshop, Anda bisa membuat sapuan kuas yang unik dengan hanya merubah ujung kuas, ukuran, kelembutan, format, dan bahkan tekanan yang diberikan. Bila Anda tak memiliki tekstur media tradisional, Anda bahkan bisa menggunakan kuas yang menonjol seperti minyak atau cat air!
Bila untuk penghapus, mereka bisa disesuaikan dengan sistem yang sama seperti kuas, dalam hal ukuran, format dan kelembutan. Satu-satunya perbedaan yaitu mereka menghapus warna, bukan menambahkannya.

Pencampuran
Pencampuran warna diperlukan untuk menciptakan efek tiga dimensi yang halus.
Ada banyak sistem untuk membuat efek campuran di Photoshop: alat yang paling lazim yaitu sikat bermata lembut, alat blur, dan sikat mixer. Tentu saja, Anda patut memilih teknik Anda tergantung pada efek yang berkeinginan Anda capai. Kami memberi rekomendasi Anda mulai dengan menguji bermacam-macam alat pencampur untuk menetapkan bahwa itu sesuai dengan pengerjaan dan gaya gambar pribadi Anda.

Bila Anda telah sampai sejauh ini, karenanya selamat! Apakah Anda siap untuk mulai menggambar karya digital pertama Anda.

diterjemahkan dari hhttps://paintable.cc/digital-painting-the-ultimate-beginners-guide/

Cara Membuat Gambar Digital Di Photoshop

Pernah membayangkan diri Anda seorang seniman? Inilah adalah langkah untuk menjadi seniman abad ke-21!

Apakah Anda berkeinginan menjadi seniman komputerisasi tetapi tidak tahu sepatutnya mulai dari mana? Anda mungkin sudah melakukan pencarian Google, tetapi Anda dikejutkan oleh segala isu atau takut bahwa penulis memberi masukan Anda sudah tahu.
Aku menyadari bahwa bagi orang yang berkeinginan mencoba lukisan komputerisasi, tidak ada cukup bahan untuk pemula. Itu sebabnya aku membentuk panduan komprehensif ini untuk menjelaskan segala yang perlu Anda kenal untuk memulai. Dari alat, perangkat lunak, pengerjaan dan fungsi - panduan ini adalah yang Anda butuhkan untuk memulai hobi baru Anda (atau karier) sesegera mungkin.
Catatan Beberapa link dalam posting ini adalah link afiliasi. Ini berarti bahwa jika Anda membeli sesuatu, aku mendapat komisi kecil tanpa tarif tambahan untuk dukungan blog dan memungkinkan aku untuk terus membuat konten cuma-cuma. Terima beri atas dukungan Anda!

Order
JASA ILUSTRASI DIGITAL PAINTING
0878  5310  5516

Apa itu lukisan komputerisasi?
Dengan demikian, Anda mungkin sudah terbiasa dengan media tradisional seperti cat air, minyak atau akrilik - dan sekarang Anda bertanya-tanya ... \"apa itu lukisan komputerisasi?\"
Lukisan komputerisasi adalah media baru yang memungkinkan kita untuk menghasilkan karya seni yang indah tanpa cemas tentang tinta atau cat minyak. Masih membutuhkan banyak keterampilan dan teknik yang sama seperti melukis tradisional (tidak, Anda tidak bisa cuma menghasilkan seni dengan mengklik tombol ... untuk dikala ini), tetapi juga lebih gampang dalam banyak hal.
Alih-alih menggambar di atas kanvas atau kertas, lukisan komputerisasi memungkinkan Anda menggambar seketika di komputer, yang memiliki sejumlah keunggulan luar lazim:
    Ini jauh lebih tidak semrawut, dan Anda bisa melakukannya pun di tempat-tempat terkecil - jika Anda memiliki ruang untuk membatasi tablet Anda (dan mungkin komputer Anda), Anda siap!
    Ini jauh lebih pesat, karena Anda tidak perlu menunggu sampai cat mengering
    Ini memungkinkan Anda untuk bekerja lebih pesat dan lebih kreatif - Anda bisa memakai alat komputerisasi yang kuat seperti lapisan untuk menemukan sistem yang benar-benar baru untuk bekerja.
Satu-satunya hal yang Anda perlukan untuk memulai lukisan komputerisasi adalah tablet grafis dan perangkat lunak menggambar alternatif Anda.
Jangan cemas jika Anda tidak tahu sepatutnya mulai dari mana - dalam panduan ini aku akan menampilkan segala langkah demi langkah.

Mari kita mulai ...
Alat apa yang aku perlukan untuk mulai bekerja dengan lukisan komputerisasi?
Untuk memulai dengan lukisan komputerisasi, Anda cuma perlu dua hal: tablet dan sebagian perangkat lunak menggambar.

Memilih peralatan Anda
Ada tiga kelompok utama tablet grafis:
Tablet grafis
Tablet layar
Tablet All-in-One
Tablet grafis

Ini adalah contoh termurah, dan dengan apa yang diawali kebanyakan seniman (termasuk aku).
Sebagai aturan, mereka cuma terdiri dari dua bagian: panel sentuh dan stylus (pena komputerisasi), meskipun lebih banyak contoh contoh juga akan memiliki sebagian tombol dan tombol di samping. Karena tablet ini tidak memiliki layar, Anda membutuhkan notebook atau komputer untuk menghubungkannya (biasanya melewati kabel USB)

Pro:
    Pilihan termurah dan cukup baik untuk memulai
    Tak perlu baterai atau pengisian energi
    Tak ada layar untuk kerusakan

Cons:
    Anda sepatutnya konsisten menatap layar komputer, yang berarti Anda tidak bisa menonton tangan dikala menggambar - mungkin perlu sebagian waktu untuk membiasakan diri dengan
    Membutuhkan komputer
Figur paling populer:
    Wacom Intuos (amat dianjurkan untuk pemula!)
    Huion 1060 (juga tablet yang baik untuk pemula, lebih besar, tetapi sedikit kurang cermat)
    Wacom Intuos Pro (jika Anda memiliki anggaran, berinvestasi di dalamnya - ini adalah versi yang lebih baik dari Wacom Intuos)

Tip: Aku akan memberi masukan Anda mendapatkan tablet dengan zona gambar minimal 6 ″ x 3,7 ″ . Anda \' akan membutuhkan ini untuk membuat cairan, stroke dinamis.

Layar Tablet
Punya anggaran ekstra? Pertimbangkan berinvestasi dalam tablet layar!
Tablet layar berfungsi seperti tablet grafik, tetapi dengan monitor internal. Anda bisa menggambar seketika di layar, yang tampaknya lebih intuitif (terlebih jika Anda terbiasa menggambar di atas kertas atau kanvas).
Pro:
    Gambar di layar sepertinya lebih natural daripada touchpad
    Biarkan Anda bekerja lebih cermat.
Cons:
    Lebih mahal
    Dapat mengembangkan \"dead pixel\" dari waktu ke waktu
    Membutuhkan komputer
Figur paling populer:
    Huion Kamvas Pro 13 (hampir separuh harga dari contoh serupa lainnya - nilai terbaik untuk uang)
    Wacom Cintiq Pro 13 \"(versi yang lebih portabel dan lebih portabel dari Cintiq ukuran penuh)
    Wacom Cintiq 22HD (salah satu tablet terbaik yang dikala ini tersedia adalah alat profesional, tetapi sayangnya dengan harga profesional)

 Order
JASA ILUSTRASI COVER MANGA
0878  5310  5516

All In One Pills
Ini termasuk tablet populer seperti iPad Pro atau Microsoft Surface Pro. Keuntungan besar adalah Anda tidak perlu notebook atau komputer tambahan untuk menghubungkan tablet - ini sebetulnya adalah tablet dan komputer 2-in-1. Ini membuatnya amat portabel - Anda bisa membawanya ke mana pun Anda pergi. The downside adalah bahwa mereka lebih mahal, dan Anda memiliki alternatif perangkat lunak yang amat terbatas untuk Anda. Penting: jika Anda menentukan untuk memakai Apple iPad, Anda juga akan membutuhkan stylus dengan sensitivitas sentuhan. Pensil Apple memiliki sensitivitas tekanan turunan, tetapi cuma bekerja dengan iPad Pro - jika Anda memakai iPad lazim, ada alternatif seperti Adonit Pixel Stylus.
Pro:
    Gambar di layar sepertinya lebih natural daripada touchpad
    Portable, tidak perlu membawa notebook
Cons:
    Cukup mahal
    Fitur perangkat lunak terbatas
Figur paling populer:
    iPad Pro (dengan pesat menjadi salah satu alat paling populer untuk ilustrator komputerisasi karena memungkinkan Anda untuk memakai aplikasi Procreate)
    Microsoft Surface Pro (yang mengejutkan, Anda bisa melakukan versi lengkap Photoshop di tablet ini)
    Wacom Mobile Sanggar Pro (pada dasarnya Cintiq portabel, amat kuat, tetapi mahal bagi kebanyakan pemula)

Perangkat lunak lukisan komputerisasi
Ada banyak program berbeda untuk lukisan komputerisasi, jadi untuk membuat hidup Anda lebih gampang, aku akan memberi masukan Anda untuk membeli salah satu dari tiga berikut:
Adobe Photoshop            
Krita
Procreate
Sekiranya Anda memakai iPad Pro, gunakan Procreate. Untuk segala perangkat lain, aku akan memberi masukan Adobe Photoshop atau Krita.
Adobe Photoshop
Sekiranya Anda berkeinginan memperlakukan lukisan komputerisasi dengan serius, aku amat memberi masukan Adobe Photoshop. Ini adalah perangkat lunak menggambar paling kuat yang tersedia, dan karena sudah menjadi standar industri, Anda akan menemukan sebagian besar pelajaran dan pelajaran di dalamnya
Krita adalah alternatif sumber terbuka cuma-cuma untuk Adobe Photoshop. Ini tidak begitu kuat, meskipun tentu cukup baik untuk memulai jika Anda memiliki anggaran terbatas. Perlu diingat bahwa Anda tidak akan menemukan begitu banyak pelatihan di Online, dan jika Anda berkeinginan bekerja secara profesional di sanggar atau agensi Anda sendiri suatu hari, Anda mungkin sepatutnya berakhir dengan Adobe Photoshop.
Selama sebagian tahun terakhir, Procreate sudah menggemparkan dunia seni. Ini amat ringan dan gampang digunakan, dan meskipun tidak memiliki sebagian fitur Photoshop, yang baru ditambahkan tiap-tiap dikala. Sayangnya, dikala ini cuma tersedia untuk iPad.

Padahal aku memberi masukan Anda konsisten memakai salah satu dari tiga program yang dibeberkan di atas, ada alternatif lain yang tersedia untuk Anda. Program melukis populer lainnya termasuk:
    Gimp
    Clip Sanggar Paint Pro
    Art Sanggar Pro (macOS dan iOS)
    Artrage
    Pelukis Corel

Pro-Tip: Pada kesudahannya, memilih perangkat lunak adalah dilema preferensi. Dengan latihan yang cukup, Anda bisa membuat ilustrasi nampak profesional di perangkat lunak apa pun. Menurut pengalaman aku, aku akan memberi masukan Anda untuk memilih salah satu dari 3 program yang aku sebutkan di atas, tetapi jika Anda lebih menyenangi memakai aplikasi lain, karenanya lakukanlah!
Amat gampang untuk kewalahan dengan jumlah alternatif yang tersedia, dan tersesat di lubang kelinci mencoba menemukan pengaturan yang total. Rekomendasi aku terhadap Anda: jangan berlebihan! Pada kesudahannya, alat tidak membuat seniman, dan Anda tidak akan memandang perbedaan besar antara tablet entry-level dan profesional untuk pemula. Mulai saja! Wacom Intuos adalah tablet yang murah dan amat andal (aku masih menerapkannya!). Gabungkan dengan Adobe Photoshop - atau Krita, jika Anda memiliki anggaran terbatas - dan Anda selesai!

 Order
JASA ILUSTRASI GAME VISUAL NOVEL
0878  5310  5516

Memahami alat dan perangkat lunak Anda
Kanvas dan dokumen
Langkah pertama lukisan komputerisasi adalah membuat dokumen baru.
Di Adobe Photoshop, Anda bisa melakukan ini dengan membuka File> Dokumen Baru atau memakai pintasan keyboard CTRL / CMD + N.
Tergantung pada versi Photoshop Anda, Anda akan memandang jendela dengan alternatif berikut:
Pengendalian paling penting untuk diingat:
    Lebar dan Tinggi: Gunakan alternatif ini untuk membatasi ukuran kanvas dalam sentimeter atau inci.
   Izin Sekiranya Anda berencana untuk mencetak karya seni, gunakan 300 dpi. Sekiranya Anda tidak berencana untuk mencetaknya, gunakan 72 piksel / inci - ini akan mengurangi ukuran file Anda dan mempercepat komputer Anda.
   Mode Warna: Senantiasa mulai dengan RGB. Sekiranya Anda berkeinginan mencetak karya Anda, Anda bisa beralih ke CMYK nanti.

Antarmuka perangkat lunak

Komponen terlebih dari antarmuka pemrograman Photoshop untuk diingat:
    Bilah Alat - berisi segala alat yang dibutuhkan, seperti kuas, penghapus, alat seleksi, dan lainnya.
    Panel alternatif - dikala Anda memilih alat pada bilah alat, Anda akan memandang bahwa panel di bagian atas jendela berubah, memberikan alternatif yang berbeda untuk tiap-tiap alat
   Panel - Anda bisa mencampur dan mencocokkan panel yang menurut Anda paling bermanfaat untuk alur kerja Anda sendiri. Kini aku sarankan mulai dengan panel Brush, Layers, dan Color.

Tombol pesat
Untuk mempercepat alur kerja Anda, Anda sepatutnya mulai menjelajahi memakai pintasan keyboard.

Berikut adalah sebagian pintasan Photoshop yang paling penting untuk diingat:
    B - Pilih Brush Tool
    E - Pilih Alat Penghapus
    Z - Pilih alat Zoom
    M - Pilih Alat Marquee
    Ctrl / Cmd + T - gunakan alat Gratis-Transform

Sekiranya alat Brush dipilih (pintas: B), ada sejumlah pintasan yang bisa diakses dengan menahan tombol berikut:
    Bilah spasi - untuk sementara pilih alat Pindahkan
    Spasi + CMD / CTRL - untuk sementara memilih alat Zoom
    CMD / CTRL - untuk sementara pilih alat pipet

Kini sesudah Anda memahami antarmuka, mari kita lihat alat dan konsep paling penting ...

Layers
Layers bisa menjadi salah satu fitur paling bermanfaat dari lukisan komputerisasi jika Anda tahu sistem menerapkannya.

Dengan memakai layers, Anda bisa memisahkan berjenis-jenis elemen gambar Anda. Bagus itu obyek, bagian tubuh, suar lensa atau bayangan, menggambarnya pada lapisan yang berbeda, Anda bisa menyesuaikan tiap-tiap elemen tanpa risiko sampai sisa pekerjaan Anda.
Hal yang paling penting untuk diingat tentang lapisan adalah: urutan daftar layer pada panel. Layer adalah urutan lapisan hal yang demikian akan ditampilkan pada kanvas Anda. Lapisan yang lebih tinggi akan ditempatkan di atas lapisan di bawahnya. Anda bisa menarik dan melepas lapisan untuk membentuk ulang mereka dalam sekejap.

 Order
JASA ILUSTRASI EMOTES TWITCH / YOUTUBER
0878  5310  5516

Kuas dan Penghapus
Ragam halnya media tradisional, kuas dan penghapus adalah alat yang digunakan untuk menambah dan menghapus warna.
Sekiranya kuas yang digunakan dalam lukisan komputerisasi tidak terbatas. Di Photoshop, Anda bisa membuat sapuan kuas yang unik dengan cuma mengubah ujung kuas, ukuran, kelembutan, bentuk, dan pun tekanan yang diberi. Sekiranya Anda tidak memiliki tekstur media tradisional, Anda pun bisa memakai kuas yang nampak seperti minyak atau cat air!
Sekiranya untuk penghapus, mereka bisa disesuaikan dengan sistem yang sama seperti kuas, dalam hal ukuran, bentuk dan kelembutan. Satu-satunya perbedaan adalah mereka menghapus warna, bukan menambahkannya.

Pencampuran
Pencampuran warna dibutuhkan untuk menghasilkan efek tiga dimensi yang halus.
Ada banyak sistem untuk membuat efek campuran di Photoshop: alat yang paling lazim adalah sikat bermata lembut, alat blur, dan sikat mixer. Tentu saja, Anda sepatutnya memilih teknik Anda tergantung pada efek yang berkeinginan Anda capai. Kami memberi masukan Anda mulai dengan menguji berjenis-jenis alat pencampur untuk menentukan bahwa itu cocok dengan pengerjaan dan gaya gambar pribadi Anda.

Sekiranya Anda sudah sampai sejauh ini, karenanya selamat! Apakah Anda siap untuk mulai menggambar karya komputerisasi pertama Anda.

diterjemahkan dari hhttps://paintable.cc/komputerisasi-painting-the-ultimate-beginners-guide/

Dasar-Dasar Cara Melukis Lukisan Digital

Pernah membayangkan diri Anda seorang seniman? Inilah adalah langkah untuk menjadi seniman abad ke-21!

Apakah Anda mau menjadi seniman digital tapi tak tahu seharusnya mulai dari mana? Anda mungkin telah melaksanakan pencarian Google, tapi Anda dikejutkan oleh segala isu atau takut bahwa penulis memberi rekomendasi Anda telah tahu.
Saya menyadari bahwa bagi orang yang mau mencoba lukisan digital, tak ada cukup bahan untuk pemula. Itu sebabnya aku menyusun panduan komprehensif ini untuk menerangkan segala yang perlu Anda ketahui untuk mengawali. Dari alat, perangkat lunak, progres dan fungsi - panduan ini adalah yang Anda butuhkan untuk mengawali hobi baru Anda (atau karier) sesegera mungkin.
Catatan Beberapa link dalam posting ini adalah link afiliasi. Ini berarti bahwa apabila Anda membeli sesuatu, aku memperoleh komisi kecil tanpa biaya tambahan untuk dukungan blog dan memungkinkan aku untuk terus membikin konten cuma-cuma. Terima beri atas dukungan Anda!

Order
JASA ILUSTRASI DIGITAL PAINTING
0878  5310  5516

Apa itu lukisan digital?
Dengan demikian, Anda mungkin telah terbiasa dengan media tradisional seperti cat air, minyak atau akrilik - dan sekarang Anda bertanya-tanya ... \"apa itu lukisan digital?\"
Lukisan digital adalah media baru yang memungkinkan kita untuk menciptakan karya seni yang cantik tanpa kuatir tentang tinta atau cat minyak. Masih memerlukan banyak keterampilan dan teknik yang sama seperti melukis tradisional (tak, Anda tak bisa cuma menciptakan seni dengan mengklik tombol ... untuk ketika ini), tapi juga lebih gampang dalam banyak hal.
Alih-alih menggambar di atas kanvas atau kertas, lukisan digital memungkinkan Anda menggambar segera di komputer, yang mempunyai sejumlah keunggulan luar biasa:
    Ini jauh lebih tak berantakan, dan Anda bisa melaksanakannya pun di daerah-daerah terkecil - apabila Anda mempunyai ruang untuk membatasi tablet Anda (dan mungkin komputer Anda), Anda siap!
    Ini jauh lebih cepat, karena Anda tak perlu menunggu hingga cat mengering
    Ini memungkinkan Anda untuk berprofesi lebih cepat dan lebih kreatif - Anda bisa menerapkan alat digital yang kuat seperti lapisan untuk menemukan metode yang benar-benar baru untuk berprofesi.
Satu-satunya hal yang Anda perlukan untuk mengawali lukisan digital adalah tablet grafis dan perangkat lunak menggambar pilihan Anda.
Jangan kuatir apabila Anda tak tahu seharusnya mulai dari mana - dalam panduan ini aku akan menonjolkan segala langkah demi langkah.

Mari kita mulai ...
Alat apa yang aku perlukan untuk mulai berprofesi dengan lukisan digital?
Untuk mengawali dengan lukisan digital, Anda cuma perlu dua hal: tablet dan beberapa perangkat lunak menggambar.

Memilih perlengkapan Anda
Ada tiga kelompok utama tablet grafis:
Tablet grafis
Tablet layar
Tablet All-in-One
Tablet grafis

Ini adalah figur termurah, dan dengan apa yang diawali kebanyakan seniman (termasuk aku).
Sebagai hukum, mereka cuma terdiri dari dua bagian: panel sentuh dan stylus (pena digital), sedangkan lebih banyak figur figur juga akan mempunyai beberapa tombol dan tombol di samping. Karena tablet ini tak mempunyai layar, Anda memerlukan laptop atau komputer untuk mengkaitkannya (biasanya lewat kabel USB)

Pro:
    Opsi termurah dan cukup baik untuk mengawali
    Tak perlu baterai atau pengisian kekuatan
    Tak ada layar untuk kerusakan

Cons:
    Anda seharusnya konsisten menatap layar komputer, yang berarti Anda tak bisa menonton tangan ketika menggambar - mungkin perlu beberapa waktu untuk membiasakan diri dengan
    Memerlukan komputer
Figur paling populer:
    Wacom Intuos (amat direkomendasikan untuk pemula!)
    Huion 1060 (juga tablet yang baik untuk pemula, lebih besar, tapi sedikit kurang cermat)
    Wacom Intuos Pro (apabila Anda mempunyai anggaran, berinvestasi di dalamnya - ini adalah versi yang lebih baik dari Wacom Intuos)

Tip: Saya akan memberi rekomendasi Anda mendapatkan tablet dengan area gambar minimal 6 ″ x 3,7 ″ . Anda \' akan memerlukan ini untuk membikin cairan, stroke dinamis.

Layar Tablet
Punya anggaran ekstra? Pertimbangkan berinvestasi dalam tablet layar!
Tablet layar berfungsi seperti tablet grafik, tapi dengan monitor internal. Anda bisa menggambar segera di layar, yang tampaknya lebih intuitif (terpenting apabila Anda terbiasa menggambar di atas kertas atau kanvas).
Pro:
    Gambar di layar sepertinya lebih alami daripada touchpad
    Biarkan Anda berprofesi lebih cermat.
Cons:
    Lebih mahal
    Bisa memaksimalkan \"dead pixel\" dari waktu ke waktu
    Memerlukan komputer
Figur paling populer:
    Huion Kamvas Pro 13 (hampir setengah harga dari figur serupa lainnya - poin terbaik untuk uang)
    Wacom Cintiq Pro 13 \"(versi yang lebih portabel dan lebih portabel dari Cintiq ukuran penuh)
    Wacom Cintiq 22HD (salah satu tablet terbaik yang ketika ini tersedia adalah alat profesional, tapi sayangnya dengan harga profesional)

 Order
JASA ILUSTRASI COVER MANGA
0878  5310  5516

All In One Pills
Ini termasuk tablet populer seperti iPad Pro atau Microsoft Surface Pro. Keuntungan besar adalah Anda tak perlu laptop atau komputer tambahan untuk mengaitkan tablet - ini sebetulnya adalah tablet dan komputer 2-in-1. Ini membuatnya amat portabel - Anda bisa membawanya ke mana pun Anda pergi. The downside adalah bahwa mereka lebih mahal, dan Anda mempunyai pilihan perangkat lunak yang amat terbatas untuk Anda. Penting: apabila Anda mempertimbangkan untuk menerapkan Apple iPad, Anda juga akan memerlukan stylus dengan sensitivitas sentuhan. Pensil Apple mempunyai sensitivitas tekanan turunan, tapi cuma berprofesi dengan iPad Pro - apabila Anda menerapkan iPad biasa, ada pilihan seperti Adonit Pixel Stylus.
Pro:
    Gambar di layar sepertinya lebih alami daripada touchpad
    Portable, tak perlu membawa laptop
Cons:
    Cukup mahal
    Fitur perangkat lunak terbatas
Figur paling populer:
    iPad Pro (dengan cepat menjadi salah satu alat paling populer untuk ilustrator digital karena memungkinkan Anda untuk menerapkan aplikasi Procreate)
    Microsoft Surface Pro (yang mengagetkan, Anda bisa melaksanakan versi komplit Photoshop di tablet ini)
    Wacom Mobile Sanggar Pro (pada dasarnya Cintiq portabel, amat kuat, tapi mahal bagi kebanyakan pemula)

Perangkat lunak lukisan digital
Ada banyak program berbeda untuk lukisan digital, jadi untuk membikin hidup Anda lebih gampang, aku akan memberi rekomendasi Anda untuk membeli salah satu dari tiga berikut:
Adobe Photoshop            
Krita
Procreate
Seandainya Anda menerapkan iPad Pro, pakai Procreate. Untuk segala perangkat lain, aku akan memberi rekomendasi Adobe Photoshop atau Krita.
Adobe Photoshop
Seandainya Anda mau memperlakukan lukisan digital dengan serius, aku amat memberi rekomendasi Adobe Photoshop. Ini adalah perangkat lunak menggambar paling kuat yang tersedia, dan karena telah menjadi standar industri, Anda akan menemukan beberapa besar pelajaran dan pelajaran di dalamnya
Krita adalah pilihan sumber terbuka cuma-cuma untuk Adobe Photoshop. Ini tak demikian itu kuat, sedangkan tentu cukup baik untuk mengawali apabila Anda mempunyai anggaran terbatas. Perlu diingat bahwa Anda tak akan menemukan demikian itu banyak pelatihan di Maya, dan apabila Anda mau berprofesi secara profesional di studio atau agensi Anda sendiri suatu hari, Anda mungkin seharusnya usai dengan Adobe Photoshop.
Selama beberapa tahun terakhir, Procreate telah menggemparkan dunia seni. Ini amat ringan dan gampang diaplikasikan, dan sedangkan tak mempunyai beberapa fitur Photoshop, yang baru ditambahkan setiap ketika. Sayangnya, ketika ini cuma tersedia untuk iPad.

Meskipun aku memberi rekomendasi Anda konsisten menerapkan salah satu dari tiga program yang ditunjukkan di atas, ada pilihan lain yang tersedia untuk Anda. Program melukis populer lainnya termasuk:
    Gimp
    Clip Sanggar Paint Pro
    Art Sanggar Pro (macOS dan iOS)
    Artrage
    Pelukis Corel

Pro-Tip: Pada akhirnya, memilih perangkat lunak adalah keadaan sulit preferensi. Dengan latihan yang cukup, Anda bisa membikin gambaran menonjol profesional di perangkat lunak apa pun. Berdasarkan pengalaman aku, aku akan memberi rekomendasi Anda untuk memilih salah satu dari 3 program yang aku sebutkan di atas, tapi apabila Anda lebih menyenangi menerapkan aplikasi lain, maka lakukanlah!
Amat gampang untuk kewalahan dengan jumlah pilihan yang tersedia, dan tersesat di lubang kelinci mencoba menemukan pengendalian yang total. Rekomendasi aku terhadap Anda: jangan berlebihan! Pada akhirnya, alat tak membikin seniman, dan Anda tak akan memperhatikan perbedaan besar antara tablet entry-tingkatan dan profesional untuk pemula. Mulai saja! Wacom Intuos adalah tablet yang murah dan amat andal (aku masih mengaplikasikannya!). Gabungkan dengan Adobe Photoshop - atau Krita, apabila Anda mempunyai anggaran terbatas - dan Anda selesai!

 Order
JASA ILUSTRASI GAME VISUAL NOVEL
0878  5310  5516


Memahami alat dan perangkat lunak Anda
Kanvas dan dokumen
Langkah pertama lukisan digital adalah membikin dokumen baru.
Di Adobe Photoshop, Anda bisa melaksanakan ini dengan membuka File> Dokumen Baru atau menerapkan pintasan keyboard CTRL / CMD + N.
Tergantung pada versi Photoshop Anda, Anda akan memperhatikan jendela dengan pilihan berikut:
Penguasaan paling penting untuk diingat:
    Lebar dan Tinggi: Pakai pilihan ini untuk membatasi ukuran kanvas dalam sentimeter atau inci.
   Izin Seandainya Anda berencana untuk mencetak karya seni, pakai 300 dpi. Seandainya Anda tak berencana untuk mencetaknya, pakai 72 piksel / inci - ini akan mengurangi ukuran file Anda dan mempercepat komputer Anda.
   Mode Warna: Senantiasa mulai dengan RGB. Seandainya Anda mau mencetak karya Anda, Anda bisa beralih ke CMYK nanti.

Antarmuka perangkat lunak

Komponen terpenting dari antarmuka pemrograman Photoshop untuk diingat:
    Bilah Alat - berisi segala alat yang diperlukan, seperti kuas, penghapus, alat seleksi, dan sebagainya.
    Panel pilihan - ketika Anda memilih alat pada bilah alat, Anda akan memperhatikan bahwa panel di bagian atas jendela berubah, memberikan pilihan yang berbeda untuk setiap alat
   Panel - Anda bisa mencampur dan mencocokkan panel yang menurut Anda paling berkhasiat untuk alur kerja Anda sendiri. Kini aku sarankan mulai dengan panel Brush, Layers, dan Color.

Tombol cepat
Untuk mempercepat alur kerja Anda, Anda seharusnya mulai menjelajahi menerapkan pintasan keyboard.

Berikut adalah beberapa pintasan Photoshop yang paling penting untuk diingat:
    B - Pilih Brush Tool
    E - Pilih Alat Penghapus
    Z - Pilih alat Zoom
    M - Pilih Alat Marquee
    Ctrl / Cmd + T - pakai alat Free-Transform

Seandainya alat Brush dipilih (pintas: B), ada sejumlah pintasan yang bisa diakses dengan menahan tombol berikut:
    Bilah spasi - untuk sementara pilih alat Pindahkan
    Spasi + CMD / CTRL - untuk sementara memilih alat Zoom
    CMD / CTRL - untuk sementara pilih alat pipet

Kini setelah Anda memahami antarmuka, mari kita lihat alat dan konsep paling penting ...

Layers
Layers bisa menjadi salah satu fitur paling berkhasiat dari lukisan digital apabila Anda tahu metode mengaplikasikannya.

Dengan menerapkan layers, Anda bisa memisahkan beraneka elemen gambar Anda. Bagus itu obyek, bagian tubuh, suar lensa atau bayangan, menggambarnya pada lapisan yang berbeda, Anda bisa menyesuaikan setiap elemen tanpa risiko hingga sisa profesi Anda.
Hal yang paling penting untuk diingat tentang lapisan adalah: urutan daftar layer pada panel. Layer adalah urutan lapisan hal yang demikian akan ditampilkan pada kanvas Anda. Lapisan yang lebih tinggi akan ditempatkan di atas lapisan di bawahnya. Anda bisa menarik dan melepas lapisan untuk menyusun ulang mereka dalam sekejap.

 Order
JASA ILUSTRASI EMOTES TWITCH / YOUTUBER
0878  5310  5516

Kuas dan Penghapus
Jenis halnya media tradisional, kuas dan penghapus adalah alat yang diaplikasikan untuk menambah dan menghapus warna.
Seandainya kuas yang diaplikasikan dalam lukisan digital tak terbatas. Di Photoshop, Anda bisa membikin sapuan kuas yang unik dengan cuma merubah ujung kuas, ukuran, kelembutan, format, dan pun tekanan yang dikasih. Seandainya Anda tak mempunyai tekstur media tradisional, Anda pun bisa menerapkan kuas yang menonjol seperti minyak atau cat air!
Seandainya untuk penghapus, mereka bisa disesuaikan dengan metode yang sama seperti kuas, dalam hal ukuran, format dan kelembutan. Satu-satunya perbedaan adalah mereka menghapus warna, bukan menambahkannya.

Pencampuran
Pencampuran warna diperlukan untuk menciptakan efek tiga dimensi yang halus.
Ada banyak metode untuk membikin efek campuran di Photoshop: alat yang paling biasa adalah sikat bermata lembut, alat blur, dan sikat mixer. Tentu saja, Anda seharusnya memilih teknik Anda tergantung pada efek yang mau Anda capai. Kami memberi rekomendasi Anda mulai dengan menguji beraneka alat pencampur untuk mempertimbangkan bahwa itu layak dengan progres dan gaya gambar pribadi Anda.

Seandainya Anda telah hingga sejauh ini, maka selamat! Apakah Anda siap untuk mulai menggambar karya digital pertama Anda.

diterjemahkan dari hhttps://paintable.cc/digital-painting-the-ultimate-beginners-guide/

Panduan Seni Digital Painting

Pernah membayangkan diri Anda seorang artis? Inilah yaitu langkah untuk menjadi artis abad ke-21!

Apakah Anda berkeinginan menjadi artis digital tetapi tak tahu semestinya mulai dari mana? Anda mungkin sudah melakukan pencarian Google, tetapi Anda dikagetkan oleh segala isu atau takut bahwa penulis menganjurkan Anda sudah tahu.
Aku menyadari bahwa bagi orang yang berkeinginan mencoba lukisan digital, tak ada cukup bahan untuk pemula. Itu sebabnya aku menyusun panduan komprehensif ini untuk membeberkan segala yang perlu Anda ketahui untuk mengawali. Dari alat, perangkat lunak, pengerjaan dan fungsi - panduan ini yaitu yang Anda butuhkan untuk mengawali hobi baru Anda (atau karier) sesegera mungkin.
Catatan Sebagian tautan dalam posting ini yaitu tautan afiliasi. Ini berarti bahwa sekiranya Anda membeli sesuatu, aku mendapatkan komisi kecil tanpa tarif tambahan untuk dukungan blog dan memungkinkan aku untuk terus membikin konten gratis. Terima kasih atas dukungan Anda!

Order
JASA ILUSTRASI DIGITAL PAINTING
0878  5310  5516

Apa itu lukisan digital?
Dengan demikian, Anda mungkin sudah terbiasa dengan media tradisional seperti cat air, minyak atau akrilik - dan kini Anda bertanya-tanya ... \"apa itu lukisan digital?\"
Lukisan digital yaitu media baru yang memungkinkan kita untuk menjadikan karya seni yang menawan tanpa kuatir perihal tinta atau cat minyak. Masih memerlukan banyak keterampilan dan teknik yang sama seperti melukis tradisional (tak, Anda tak bisa hanya menjadikan seni dengan mengklik tombol ... untuk dikala ini), tetapi juga lebih mudah dalam banyak hal.
Alih-alih menggambar di atas kanvas atau kertas, lukisan digital memungkinkan Anda menggambar segera di komputer, yang memiliki sejumlah keunggulan luar awam:
    Ini jauh lebih tak awut-awutan, dan Anda bisa menjalankannya malah di tempat-tempat terkecil - sekiranya Anda memiliki ruang untuk mengatur tablet Anda (dan mungkin komputer Anda), Anda siap!
    Ini jauh lebih pesat, karena Anda tak perlu menunggu hingga cat mengering
    Ini memungkinkan Anda untuk berprofesi lebih pesat dan lebih kreatif - Anda bisa menggunakan alat digital yang kuat seperti lapisan untuk menemukan cara yang benar-benar baru untuk berprofesi.
Satu-satunya hal yang Anda perlukan untuk mengawali lukisan digital yaitu tablet grafis dan perangkat lunak menggambar alternatif Anda.
Jangan kuatir sekiranya Anda tak tahu semestinya mulai dari mana - dalam panduan ini aku akan menampakkan segala langkah demi langkah.

Mari kita mulai ...
Alat apa yang aku perlukan untuk mulai berprofesi dengan lukisan digital?
Untuk mengawali dengan lukisan digital, Anda hanya perlu dua hal: tablet dan sebagian perangkat lunak menggambar.

Memilih peralatan Anda
Ada tiga kategori utama tablet grafis:
Tablet grafis
Tablet layar
Tablet All-in-One
Tablet grafis

Ini yaitu contoh termurah, dan dengan apa yang dimulai kebanyakan artis (termasuk aku).
Sebagai aturan, mereka hanya terdiri dari dua bagian: panel sentuh dan stylus (pena digital), walaupun lebih banyak contoh contoh juga akan memiliki sebagian tombol dan tombol di samping. Sebab tablet ini tak memiliki layar, Anda memerlukan komputer jinjing atau komputer untuk menghubungkannya (umumnya melewati kabel USB)

Pro:
    Alternatif termurah dan cukup bagus untuk mengawali
    Tak perlu baterai atau pengisian daya
    Tak ada layar untuk kerusakan

Cons:
    Anda semestinya tetap menatap layar komputer, yang berarti Anda tak bisa menonton tangan dikala menggambar - mungkin perlu sebagian waktu untuk membiasakan diri dengan
    Membutuhkan komputer
Teladan paling populer:
    Wacom Intuos (sangat dianjurkan untuk pemula!)
    Huion 1060 (juga tablet yang bagus untuk pemula, lebih besar, tetapi sedikit kurang jitu)
    Wacom Intuos Pro (sekiranya Anda memiliki anggaran, berinvestasi di dalamnya - ini yaitu versi yang lebih bagus dari Wacom Intuos)

Tip: Aku akan menganjurkan Anda mendapatkan tablet dengan zona gambar minimal 6 ″ x 3,7 ″ . Anda \' akan memerlukan ini untuk membikin cairan, stroke dinamis.

Layar Tablet
Punya anggaran ekstra? Pertimbangkan berinvestasi dalam tablet layar!
Tablet layar berfungsi seperti tablet grafik, tetapi dengan monitor internal. Anda bisa menggambar segera di layar, yang tampaknya lebih intuitif (terlebih sekiranya Anda terbiasa menggambar di atas kertas atau kanvas).
Pro:
    Gambar di layar sepertinya lebih alami ketimbang touchpad
    Biarkan Anda berprofesi lebih jitu.
Cons:
    Lebih mahal
    Bisa mengembangkan \"dead pixel\" dari waktu ke waktu
    Membutuhkan komputer
Teladan paling populer:
    Huion Kamvas Pro 13 (hampir separuh harga dari contoh serupa lainnya - poin terbaik untuk uang)
    Wacom Cintiq Pro 13 \"(versi yang lebih portabel dan lebih portabel dari Cintiq ukuran penuh)
    Wacom Cintiq 22HD (salah satu tablet terbaik yang dikala ini tersedia yaitu alat profesional, tetapi sayangnya dengan harga profesional)

 Order
JASA ILUSTRASI COVER MANGA
0878  5310  5516

All In One Pills
Ini termasuk tablet populer seperti iPad Pro atau Microsoft Surface Pro. Keuntungan besar yaitu Anda tak perlu komputer jinjing atau komputer tambahan untuk menghubungkan tablet - ini hakekatnya yaitu tablet dan komputer 2-in-1. Ini membuatnya sangat portabel - Anda bisa membawanya ke mana malah Anda pergi. The downside yaitu bahwa mereka lebih mahal, dan Anda memiliki alternatif perangkat lunak yang sangat terbatas untuk Anda. Penting: sekiranya Anda menentukan untuk menggunakan Apple iPad, Anda juga akan memerlukan stylus dengan sensitivitas sentuhan. Pensil Apple memiliki sensitivitas tekanan turunan, tetapi hanya berprofesi dengan iPad Pro - sekiranya Anda menggunakan iPad awam, ada alternatif seperti Adonit Pixel Stylus.
Pro:
    Gambar di layar sepertinya lebih alami ketimbang touchpad
    Portable, tak perlu membawa komputer jinjing
Cons:
    Cukup mahal
    Fitur perangkat lunak terbatas
Teladan paling populer:
    iPad Pro (dengan pesat menjadi salah satu alat paling populer untuk ilustrator digital karena memungkinkan Anda untuk menggunakan aplikasi Procreate)
    Microsoft Surface Pro (yang mengejutkan, Anda bisa melakukan versi lengkap Photoshop di tablet ini)
    Wacom Mobile Studio Pro (pada dasarnya Cintiq portabel, sangat kuat, tetapi mahal bagi kebanyakan pemula)

Perangkat lunak lukisan digital
Ada banyak program berbeda untuk lukisan digital, jadi untuk membikin hidup Anda lebih mudah, aku akan menganjurkan Anda untuk membeli salah satu dari tiga berikut:
Adobe Photoshop            
Krita
Procreate
Kalau Anda menggunakan iPad Pro, pakai Procreate. Untuk segala perangkat lain, aku akan menganjurkan Adobe Photoshop atau Krita.
Adobe Photoshop
Kalau Anda berkeinginan memperlakukan lukisan digital dengan serius, aku sangat menganjurkan Adobe Photoshop. Ini yaitu perangkat lunak menggambar paling kuat yang tersedia, dan karena sudah menjadi standar industri, Anda akan menemukan sebagian besar pelajaran dan pelajaran di dalamnya
Krita yaitu alternatif sumber terbuka gratis untuk Adobe Photoshop. Ini tak begitu kuat, walaupun tentu cukup bagus untuk mengawali sekiranya Anda memiliki anggaran terbatas. Perlu diingat bahwa Anda tak akan menemukan begitu banyak pelatihan di Online, dan sekiranya Anda berkeinginan berprofesi secara profesional di studio atau agensi Anda sendiri suatu hari, Anda mungkin semestinya usai dengan Adobe Photoshop.
Selama sebagian tahun terakhir, Procreate sudah menggemparkan dunia seni. Ini sangat ringan dan mudah dipakai, dan walaupun tak memiliki sebagian fitur Photoshop, yang baru ditambahkan tiap dikala. Sayangnya, dikala ini hanya tersedia untuk iPad.

Meskipun aku menganjurkan Anda tetap menggunakan salah satu dari tiga program yang dibeberkan di atas, ada alternatif lain yang tersedia untuk Anda. Program melukis populer lainnya termasuk:
    Gimp
    Clip Studio Paint Pro
    Art Studio Pro (macOS dan iOS)
    Artrage
    Pelukis Corel

Pro-Tip: Pada hasilnya, memilih perangkat lunak yaitu permasalahan preferensi. Dengan latihan yang cukup, Anda bisa membikin ilustrasi terlihat profesional di perangkat lunak apa malah. Menurut pengalaman aku, aku akan menganjurkan Anda untuk memilih salah satu dari 3 program yang aku sebutkan di atas, tetapi sekiranya Anda lebih suka menggunakan aplikasi lain, karenanya lakukanlah!
Amat mudah untuk kewalahan dengan jumlah alternatif yang tersedia, dan tersesat di lubang kelinci mencoba menemukan pengontrolan yang total. Rekomendasi aku terhadap Anda: jangan berlebihan! Pada hasilnya, alat tak membikin artis, dan Anda tak akan memandang perbedaan besar antara tablet entry-level dan profesional untuk pemula. Mulai saja! Wacom Intuos yaitu tablet yang murah dan sangat andal (aku masih menggunakannya!). Gabungkan dengan Adobe Photoshop - atau Krita, sekiranya Anda memiliki anggaran terbatas - dan Anda selesai!

 Order
JASA ILUSTRASI GAME VISUAL NOVEL
0878  5310  5516


Memahami alat dan perangkat lunak Anda
Kanvas dan dokumen
Langkah pertama lukisan digital yaitu membikin dokumen baru.
Di Adobe Photoshop, Anda bisa melakukan ini dengan membuka File> Dokumen Baru atau menggunakan pintasan keyboard CTRL / CMD + N.
Tergantung pada versi Photoshop Anda, Anda akan memandang jendela dengan alternatif berikut:
Pengaturan paling penting untuk diingat:
    Lebar dan Tinggi: Pakai alternatif ini untuk mengatur ukuran kanvas dalam sentimeter atau inci.
   Izin Kalau Anda berencana untuk mencetak karya seni, pakai 300 dpi. Kalau Anda tak berencana untuk mencetaknya, pakai 72 piksel / inci - ini akan mengurangi ukuran file Anda dan mempercepat komputer Anda.
   Mode Warna: Selalu mulai dengan RGB. Kalau Anda berkeinginan mencetak karya Anda, Anda bisa beralih ke CMYK nanti.

Antarmuka perangkat lunak

Komponen terlebih dari antarmuka pemrograman Photoshop untuk diingat:
    Bilah Alat - berisi segala alat yang diperlukan, seperti kuas, penghapus, alat seleksi, dll.
    Panel alternatif - dikala Anda memilih alat pada bilah alat, Anda akan memandang bahwa panel di bagian atas jendela berubah, memberikan alternatif yang berbeda untuk tiap alat
   Panel - Anda bisa mencampur dan mencocokkan panel yang menurut Anda paling bermanfaat untuk alur kerja Anda sendiri. Sekarang aku sarankan mulai dengan panel Brush, Layers, dan Color.

Tombol pesat
Untuk mempercepat alur kerja Anda, Anda semestinya mulai menjelajahi menggunakan pintasan keyboard.

Berikut yaitu sebagian pintasan Photoshop yang paling penting untuk diingat:
    B - Pilih Brush Tool
    E - Pilih Alat Penghapus
    Z - Pilih alat Zoom
    M - Pilih Alat Marquee
    Ctrl / Cmd + T - pakai alat Tidak-Transform

Kalau alat Brush dipilih (pintas: B), ada sejumlah pintasan yang bisa diakses dengan menahan tombol berikut:
    Bilah spasi - untuk sementara pilih alat Pindahkan
    Spasi + CMD / CTRL - untuk sementara memilih alat Zoom
    CMD / CTRL - untuk sementara pilih alat pipet

Sekarang sesudah Anda memahami antarmuka, mari kita lihat alat dan konsep paling penting ...

Layers
Layers bisa menjadi salah satu fitur paling bermanfaat dari lukisan digital sekiranya Anda tahu cara menggunakannya.

Dengan menggunakan layers, Anda bisa memisahkan beraneka elemen gambar Anda. Bagus itu objek, bagian tubuh, suar lensa atau bayangan, menggambarnya pada lapisan yang berbeda, Anda bisa menyesuaikan tiap elemen tanpa risiko hingga sisa profesi Anda.
Hal yang paling penting untuk diingat perihal lapisan yaitu: urutan daftar layer pada panel. Layer yaitu urutan lapisan tersebut akan ditampilkan pada kanvas Anda. Lapisan yang lebih tinggi akan ditempatkan di atas lapisan di bawahnya. Anda bisa menarik dan melepas lapisan untuk menyusun ulang mereka dalam sekejap.

 Order
JASA ILUSTRASI EMOTES TWITCH / YOUTUBER
0878  5310  5516

Kuas dan Penghapus
Jenis halnya media tradisional, kuas dan penghapus yaitu alat yang dipakai untuk menambah dan menghapus warna.
Kalau kuas yang dipakai dalam lukisan digital tak terbatas. Di Photoshop, Anda bisa membikin sapuan kuas yang unik dengan hanya merubah ujung kuas, ukuran, kelembutan, wujud, dan malah tekanan yang diberikan. Kalau Anda tak memiliki tekstur media tradisional, Anda malah bisa menggunakan kuas yang terlihat seperti minyak atau cat air!
Kalau untuk penghapus, mereka bisa disesuaikan dengan cara yang sama seperti kuas, dalam hal ukuran, wujud dan kelembutan. Satu-satunya perbedaan yaitu mereka menghapus warna, bukan menambahkannya.

Pencampuran
Pencampuran warna diperlukan untuk menjadikan efek tiga dimensi yang halus.
Ada banyak cara untuk membikin efek campuran di Photoshop: alat yang paling awam yaitu sikat bermata lembut, alat blur, dan sikat mixer. Tentu saja, Anda semestinya memilih teknik Anda tergantung pada efek yang berkeinginan Anda capai. Kami menganjurkan Anda mulai dengan menguji beraneka alat pencampur untuk menentukan bahwa itu sesuai dengan pengerjaan dan gaya gambar pribadi Anda.

Kalau Anda sudah hingga sejauh ini, karenanya selamat! Apakah Anda siap untuk mulai menggambar karya digital pertama Anda.

diterjemahkan dari hhttps://paintable.cc/digital-painting-the-ultimate-beginners-guide/

JASA ILUSTRASI DIGITAL DESAIN KARAKTER GAME

JASA ILUSTRASI DESAIN KARAKTER GAME

Mulai mempertimbangkan untuk membikin game sendiri? Berharap membikin game android tapi tidak tahu step pre-produksi yang mesti dikerjakan? Kami menyediakan berbagai style gambar untuk desain ilustrasi game kamu. Style anime, manga,  pixel, semi-realist, fantasy, watercolor, kartun, chibi, dan lain-lain. Dapatkan genre game yang kamu inginkan dan mulai konsultasikan dengan kami. Free!

Kredibilitas :

Tak perlu ragu dengan pengerjaan kami. Beraneka testimoni dari dalam dan luar negri sudah mengorder jasa kami. Salah satunya game mobile buatan anak bangsa yang terinspirasi dari film kartun 3D Indonesia, Knight Kris. Kecuali pre-produksi pembuatan game, kami juga melayani konsultasi dan desain untuk advertising di sosial media ataupun media cetak.

Fitur dan Keunggulan Utama :

1. Revisi sebanyak 5x, dengan alternatif 2 gambar sketsa diawal
2. Free konsultasi tema dan genre game yang dipilih
3. Pelaksanaan cepat
4. Wujud berbagai, JPG, Photoshop, PNG (BG transparan), vector
5. Riset pasar yang jelas, sesuai kemauan kamu
6. Resolusi disesuaikan, tapi gambar tetap jelas
7. Proofing untuk laman atau bentuk cetak
8. Moodboard
9. Konten tidak mengandung SARA atau Pornografi
10. Ada deadlinenya, jadi pengerjaan terprogram

ORDER
JASA ILUSTRASI DIGITAL UNTUK DESAIN KARAKTER


0878 5310 5516

 

Testimonial

   

Keraguan utama pelayanan jasa melewati dunia online umumnya di pembayaran. Mungkin kamu berpikir, “Nanti kalau saya sudah bayar tapi tidak dikerjakan bagaimana? Aku tidak punya bukti lainnya selain bukti transfer.” Hening saja, kamu bakal baru membayar DP setelah kami memberi 2 sketsa cuma-cuma diawal pantas hasil konsultasi. Sesudah itu, pelunasan dapat dikerjakan setelah gambar selesai. Dan, kamu dapat bayar melewati berbagai channel, E-banking, ATM, OVO, Paypal, CC, malah steam atau google play gift card kita terima!

BONUS

Menjamurnya game-game online, konsol game baru, platform penjualan game selain Steam seperti Epic Store untuk PC, dan kian banyaknya kelompok sosial Youtuber Let’s Player menjadi salah satu prospek yang sangat baik bagi perkembangan game di Indonesia. Ini saatnya kamu mempunyai IP-mu sendiri! Informasi bagusnya, segala desain yang kamu pesan melewati kami, segala Copyright atau Hak Ciptanya dikendalikan oleh kamu! Tak segala artist atau ilustrator ingin hak ciptanya diambil begitu saja kan? Oleh karena itu, kami beri ini sebagai penawaran spesial.

Garansi

Hasil profesi kami terbukti kualitasnya. Gambar untuk laman tidak mungkin berukuran jumbo seperti file untuk cetak. Dan untuk kualitas cetak, kami mempunyai proofing tersendiri yang ‘membantu’ warna hasil cetak sama dengan warna yang ada di layar telpon seluler atau komputer kamu.

Hanya untuk soft opening bulan ini, kami memberikan FREE segala copyright dan hak cipta untuk desain karakter kamu yang sudah kami kerjakan.




ORDER

JASA ILUSTRASI DIGITAL Untuk Game


0878 5310 5516

Membuat Game Dengan Javascript

Membuat Game Dengan Javascript Bagi Pemula
 
Dari waktu ke waktu seseorang akan meminta saya rekomendasi perihal bagaimana mewujudkan Anda seorang pengembang game indie profesional. Suatu kehormatan besar untuk ditanyai hal ini. Jadi saya ingin mengatakan, ""Terima kasih!""

Jadi ini dia. Inilah yang akan saya sebut ketika kondisi langka ini muncul lagi, karena banyak profesi untuk menulis lebih dari sekali! Ini yakni rekomendasi yang, menurut saya, mungkin praktis untuk seseorang yang baru mengawali sebagai pengembang game indie. Semoga itu dapat menolong!

INDIEPENDEN

 

Jadi ya, apa artinya menjadi ""indie""? Apakah indie kependekan dari independen? Apakah game ini indie? Apakah ""indie"" yakni genre? Ini membingungkan - mengapa kita memerlukan kata ""INDIE""?

Untuk menjawab pertanyaan terakhir, saya menawarkan skenario berikut. Skenario 1: Seseorang ingin membuat game dan mungkin mengawali studionya sendiri. Mereka mengetik
 ""pengembangan game"" ke dalam mesin pencari. Akibatnya, untuk sedikitnya, di bawah keinginan. Kering Akademik. Terpusat dalam pemrograman. (Cobalah sendiri dan lihat.)

Skenario 2: Sebagai gantinya, orang hal yang demikian mengetik ""game indie"" ke mesin pencari. Alih-alih halaman pada halaman konferensi, gelar sarjana, dan alat pemrograman, orang ini lebih banyak ditemukan ketimbang halaman dan halaman permainan untuk bermain dan kelompok sosial yang hidup penuh dengan orang-orang yang melaksanakan apa yang ingin mereka lakukan. Sebagian dari mereka pergi ke sekolah, tapi banyak yang tak. Banyak inspirasi dan alat yang berbeda dipakai. Malah ada film dokumenter perihal cara membuat game! Ini bukan cuma sesuatu di mana Anda menerima gelar dan menunggu dalam antrian untuk profesi. Anda dapat mulai membuat game kini.

Kata ""indie"" lebih dari sekadar cara menggambarkan satu ragam pelaksanaan perkembangan ... seperti label lainnya, itu benar-benar menyediakan cara bagi orang untuk mengeksplorasi pelaksanaan ini dan kemudian berkembang di dalamnya. Ini mempunyai tujuan nyata. Ini menyajikan pembelajaran nyata dalam desain game dan kewirausahaan. Menawarkan semangat nyata!

Tentu saja, menyebalkan memandang istilah itu disalahgunakan atau menjadi kendaraan untuk kearoganan dan kearoganan. Seperti label mana malahan, ""indie"" juga mewujudkan dogmatisme, kekejaman, dan -isme tertentu dalam jumlah tertentu. Tetapi hasil bersihnya benar-benar bernilai sesuatu. Sebagai seseorang yang pernah menyerah untuk membuat game profesional karena saya pikir itu dari jam 9 pagi hingga jam 5 pagi, saya dapat mengatakan bahwa itu benar-benar berharga.

Mengenai game mana yang ""benar-benar"" indie, kami tak pernah sepenuhnya setuju, dan itu mungkin yang terbaik. Tetapi saya dapat memberi tahu Anda kriteria yang saya buat untuk The Independent Gaming Source untuk memastikan apakah sebuah game layak untuk  liputan:

1. ""Independen"", seperti tak ada editor.

2. Sanggar kecil (sekitar 20 member atau kurang).

Aku memilih definisi ini karena ini yang paling bermanfaat. Seseorang yang ingin menjadi pengembang game ""indie"" beratensi pada apa yang mungkin terjadi di bawah pengaturan ini dan bagaimana studio ragam ini beroperasi. Tak termasuk perusahaan seperti Valve dan Double Fine, yang tentu saja independen tapi terlalu besar untuk menjadi indie. Itu juga mengecualikan game ""feel indie"" yang tak dipublikasikan sendiri.
ORDER
JASA ILUSTRASI GAME DESAIN
0878 5310 5516
Di bawah definisi ini, Anda masih menemukan area abu-abu, tapi hei, cuma karena kita tak tahu kapan \""merah\"" berubah menjadi \""ungu\"" tak berarti bahwa kata-kata tak bermanfaat. Pikirkan seseorang yang ingin membuat game dengan tim kecil dan menerbitkannya secara otomatis ... apa yang seharusnya mereka ketik di Google untuk menerima inspirasi, rekomendasi, kelompok sosial, dsb.? ""Indie"" masih kata yang bagus, menurut saya.

Jadi haruskah saya pergi ke sekolah untuk belajar cara membuat game?

Jikalau terutamanya yang perlu dikenal perihal pengembangan video game dan pengajaran sekolah yakni bahwa tak ada seorang malahan, bagus studio indie atau perusahaan besar, yang peduli dengan diploma. Bagaimana mungkin ketika beberapa anggotanya yang paling nampak menyerah atau tak pernah beens? John Carmack, Cliff Bleszinski, Jonathan Blow dan Team Meat yakni member terkemuka klub ini.

Diploma yakni selembar kertas yang mengatakan Anda dapat melaksanakan sesuatu secara teori - pengembang game ingin tahu apakah Anda mempunyai cukup semangat untuk melaksanakan profesi nyata, terlepas dari apakah Anda sedang dinilai atau tak. Jikalau bila Anda berdaya upaya untuk menjadi indie, tak peduli apa yang dipikirkan orang lain - Anda cuma seharusnya mempunyai cita-cita untuk berhasil atau Anda tak akan. Kaulah yang menjaga pintu terbuka dalam kasus ini.

Ini bukan untuk menghalangi Anda pergi ke perguruan tinggi dengan sendirinya (saya belajar ilmu komputer di perguruan tinggi, dan meski itu jauh dari pengalaman yang total, saya juga menerima banyak dari kurikulum dan teman-teman yang saya buat di sana). Intinya yakni melaksanakan sesuatu - permainan, mod, seni dan musik. Jikalau sekolah menolong Anda dengan itu, bagus. Jikalau tak, karenanya Anda perlu memikirkan kembali bagaimana Anda menghabiskan sumber kekuatan Anda yang paling berharga: waktu dan uang (keduanya dapat menjadi biaya selangit untuk sekolah).

Jikalau saya pergi ke sekolah, apa yang seharusnya saya pelajari?

Di universitas normal, saya akan menganjurkan spesialisasi dalam ilmu komputer, malahan bila Anda ""cuma ingin menjadi seorang desainer."" Desain game berkaitan erat dengan cara mereka diwujudkan.

Di sekolah seni, gambaran, seni konsep, dan kursus pemodelan 3D mungkin yang paling bermanfaat untuk permainan. Topik Polycount ini mempunyai banyak rekomendasi untuk penggiat seni siswa yang mencoba masuk ke permainan.

Di sekolah permainan, mereka akan mencoba melibatkan Anda dalam semua aspek desain game, mulai dari pemrograman hingga desain. Aku akan tinggal jauh dari sekolah atau kurikulum desain eksklusif - ini yakni skema penipuan atau lebih layak untuk akademisi ketimbang desain game. Juga, ada baiknya mencari tahu apakah sekolah mempunyai apa yang Anda lakukan ketika belajar di sana.

Lihat juga: Jonathan Blow - Amat Memprogram Game Independen (baca komentar dan tonton video)

Ok, Anda mengatakan melaksanakan sesuatu. Bagaimana saya mengawali?

Jikalau terbaik saya untuk pemula yakni jangan mengantisipasinya. Tetapi gampang untuk mulai mengkhawatirkan alat, tim, platform, penawaran, pemasaran, penghargaan, dan apa malahan sebelum Anda malahan mempunyai sprite layar berjalan. Bintang-bintang ini di matamu akan membutakanmu. Mereka akan membekukanmu. Anda seharusnya aktif bermain game setiap ketika.

Jikalau kita berdiskusi perihal melukis, saya akan memberitahu Anda untuk menerima kit lukisan dan sketsa dari toko seni lokal Anda sesegera mungkin dan cuma untuknya. Anda akan membuat omong kosong di blok dan frustrasi. Saat itu juga akan menyenangkan - jadi Anda akan terus melaksanakan itu. Sepanjang jalan, Anda akan membaca beberapa teori dan mempelajari karya orang lain. Dengan selera yang bagus dan mata yang kritis, Anda akan terus melakukannya hingga hari Anda melukis sesuatu yang bagus.

Kami berdiskusi perihal permainan. Aku menganjurkan Game Maker dan Unity sebagai dua suite untuk semua tujuan game. Keduanya mempunyai keseimbangan kekuatan yang bagus versus kemudahan penerapan; mereka relatif murah atau mempunyai demo free, dan keduanya mempunyai beberapa panduan dan plug-in online. Keduanya dipakai oleh pengembang profesional (terutamanya Unity). Ambil salah satunya dan mulai jalankan via panduan. Tetapi Anda mempunyai keadaan sulit, mintalah bantuan. Berikan bantuan ketika Anda mulai memikirkan beragam hal. Gampang aktif dalam kelompok sosial desain game.

Akibatnya yang terutamanya, teruslah membuat game. Ini satu-satunya cara untuk benar-benar menjawab semua pertanyaan ini di kepala Anda kini.

ORDER
JASA ILUSTRASI VISUAL NOVEL
0878 5310 5516

TERAKHIR, TIPS TOP 10 SAYA

1. Selesaikan game Anda.

2. Jangan berhemat pada karya seni. Jikalau untuk meremehkan pentingnya seni untuk sebuah game. Jikalau malahan bila tak, gampang untuk meremehkan pentingnya mempunyai gaya seni yang unik. Akibatnya yakni ada banyak game yang nampak jelek atau generik (yakni \""clip-arty\"") yang tak menarik perhatian orang.

Jikalau Anda tak mempunyai talenta artistik, pilih gaya dan konsistensi seperti yang dijalankan oleh banyak pengembang independen yang berhasil. Jikalau malahan jelek mungkin lebih bagus ketimbang generik, semua mengatakan. Ingat: ini kesan pertama kebanyakan orang terhadap game Anda.

3. Jangan salahkan pemasaran (terlalu banyak). Di kelompok sosial independen, menjadi populer untuk menulis tulisan \""bagaimana saya gagal\"", di mana tangkapan layar dan komentar menyebutkan kisah permainan yang membosankan dan membosankan, tapi tulisan itu sendiri menyebutkan kisah keputusan pemasaran yang buruk. Mari kita hadapi itu, tak ada yang ingin mengakui bahwa mereka kekurangan kreativitas, visi atau talenta. Jauh lebih gampang untuk menyalahkan itu pada tanggal rilis, trailer, laman laman, dan hal lainnya.

Ini yakni dunia maya. Game yang bagus akan keluar. Pemasaran pasti akan menolong, dan sensasi dapat membawa Anda amat jauh dalam rentang pendek, tapi itu tak akan membuat atau menghancurkan Anda - itu cuma pengganda dari seberapa bagus permainan Anda. Mengatakan sebaliknya cuma merusak kesanggupan Anda untuk mengkritik diri sendiri dan dengan demikian meningkatkan keahlian Anda. Ini juga menunjang orang lain untuk melaksanakan hal yang sama.

4. Indie bukan ragam kelamin atau estetika. Buat game yang ingin Anda buat, bukan apa yang Anda pikirkan sebagai game indie. Aku-baru ini, tim yang amat kecil dan amat independen di belakang The Legend of Grimrock mengumumkan bahwa pelacak dungeon orang pertama yang amat tradisional sudah terjual lebih dari 600.000 kopi. Jangan merasa tertekan untuk tak jujur perihal apa yang ingin Anda lakukan - lagipula, apa itu kemerdekaan, bila bukan kebebasan, dari tekanan semacam itu?

5. Bangun lingkungan kerja yang sehat untuk Anda. Apakah Anda seorang introvert dan kehilangan kekuatan di sekitar orang lain atau apakah Anda seorang ekstrovert dan menerima kekuatan seperti itu? Atau sesuatu yang menengah? Bagaimana Anda menginginkan hari kerja Anda?

Anda akan ingin memusatkan semua kekuatan yang tersedia untuk Anda pada penciptaan, dan menakjubkan betapa banyak yang dapat hilang dalam hal-hal yang tampaknya biasa. Menemukan ruang kerja jasmani Anda serta cara pensupport pribadi Anda yakni komponen mendasar dari solusi untuk keadaan sulit ini, dan amat penting bagi Anda sebagai pencipta independen.

6. Gampang mandiri! Aku pasti, pergi indie dapat angker. Akan senantiasa ada godaan untuk memasarkan diri Anda atau inspirasi-inspirasi Anda terhadap orang lain untuk sedikit keamanan. Saat jujur, sekali Anda pergi ke sana, susah untuk kembali - setiap ketika Anda cuma mengamankan itu mungkin bukan ketika ketika Anda membuat kemajuan. Aku tak menganjurkan kecerobohan, tapi penting untuk tetap bermufakat dan fokus pada tugas yang ada. Hidup ini singkat.

Juga, jangan menyerah pada IP Anda atau membatasi peluang rentang panjang Anda. Pertahankan eksklusivitas layak waktunya. Tetapi Aquaria diluncurkan, kami tak mengenal adanya Steam. Bundel yang Humble belum ada. IPad tak ada. Berada di semua platform ini amat bagus bagi kami. Anda seharusnya menjaga agar tangan Anda tak terikat untuk merasakan masa depan.

7. Buat keberuntungan Anda sendiri. Sebagai seorang penggiat seni, saya berutang banyak terhadap orang-orang di sekitar saya - keluarga, teman, kolega, dan idola saya. Aku menerima bahwa banyak kesuksesan saya cuma mujur dilahirkan dengan orang-orang ini dalam hidup saya.

Tetapi penting untuk menyadari bahwa Anda juga mewujudkan banyak peluang Anda sendiri. Sebagai figur, saya bertemu Alec (teman saya dan co-creator dari Aquaria) karena dia menawarkan untuk menolong bekerja pada saya O. K. Aku bagus-bagus saja. Itu yakni permainan yang dimulai di forum Pix Fu. Forum Pix Fu yakni komponen dari laman pribadi saya dan anggotanya yakni teman saya yang saya buat jauh sebelumnya selama hari-hari saya di Blackeye Software / Klik n 'Play.

Anda dapat menjiplak  dari versi XBLA Spelunky ke versi PC absah dan forum TIGSource.
ORDER
JASA ILUSTRASI GAME PIXEL
0878 5310 5516
Intinya yakni - tempatkan diri Anda di luar sana. Lakukan sesuatu (saya tak dapat cukup menekankan itu!). Anda tak pernah tahu kapan kebetulan akan menyerang, tapi ketika itu terjadi, itu mungkin akan berkaitan dengan kondisi di masa lalu Anda, ketika Anda memilih untuk secara aktif melibatkan seseorang atau sebuah inspirasi.

8. Hindari ""bisnis seperti perang"". Sebagai seorang profesional, Anda perlu melaksanakan bisnis dan membuat keputusan berkaitan bisnis, setidaknya adakalanya, dan sebagai ragam kreatif Anda mungkin tak demikian itu beratensi pada hal-hal ini. Poin, Anda malahan mungkin benar-benar takut akan hal itu.

Nah, saya di sini untuk mengatakan bahwa Anda tak seharusnya menjadi Gordon Gekko untuk melaksanakan ini sebagai indie. Jikalau tolong, jangan mencoba menjadi. Malah, hindari Gordon Gekkos. Hindari orang yang mencoba membingungkan Anda. Hindari mereka yang mencoba dan memanipulasi. Hindari mereka yang mencoba mempercepat Anda.

Jikalau Anda mempunyai permainan yang hebat, tak ada distributor yang seharusnya Anda ajak bekerja sama, platform yang seharusnya Anda ikuti, atau orang yang seharusnya Anda ajak bergabung.  bersedia untuk memberikan kesepakatan yang buruk, terutamanya bila ingin mempertahankan independensi Anda sebagai pencipta. Pada gilirannya, jadilah pribadi yang lantas dan murah hati.

Orang-orang menjadi defensif ketika mereka takut. Jangan duduk di meja dengan orang seperti itu atau orang seperti itu dan melaksanakan bisnis seharusnya cukup menyenangkan! Ini bukan Wall Street!

9. Tak ada trik. , fokuslah untuk mewujudkan gim yang bagus - gim yang menarik dan unik - ketimbang mewujudkan trik murah untuk menarik perhatian orang. Apakah kita berdiskusi perihal cara permainan yang terdengar cerdas, tapi pada akibatnya, atau inspirasi-inspirasi pemasaran dadakan, sebuah trik yakni trik. Jikalau Anda seharusnya menjauh dari mereka karena itu yakni solusi rentang pendek dan berisiko tinggi yang akibatnya membuat Anda menjadi seorang penggiat seni, mungkin secara harfiah dan metaforis.

Tentu saja, seseorang seharusnya mengambil risiko dalam desain game maupun dalam kehidupan. Maksud saya yakni mereka seharusnya jujur, berharga - mereka cenderung kurang berisiko dalam rentang panjang.

10. Anda yakni permainan Anda - pahami dan kembangkan diri Anda. Sebagai pengembang game indie, game Anda mungkin akan lebih "Anda" ketimbang game yang diwujudkan oleh ratusan atau ribuan orang. Anda seharusnya saling memahami dengan bagus untuk membuat game yang benar-benar berhasil. Untungnya, membongkar apa yang membuat Anda "Anda" - selera Anda, apa yang Anda sukai, keterampilan Anda - yakni salah satu kesenangan besar dalam hidup dan berjalan seiring dengan tujuan Anda untuk menjadi pencipta mandiri.  itu!

diubahsuaikan dari https://makegames.tumblr.com/post/44181247500/making-it-in-indie-games-starter-guide"